1988年，香港電檢推行分級制度，從此有了為人所知的三類電影級別。

分級制度的實施促成了香港電影類型創作的放開，助長了剝削電影的盛行。

在當時有眾多女星為求事業突破而尋求轉型，其中更是不乏 葉玉卿、邱淑貞、李麗珍這樣紅遍兩岸三地的女明星，構成當時港片中女神競爭艷的盛況。

但在當時的女演員中，要論最具話題性的女星當屬李華月。

李華月本是美籍華人，不懂中文，長相也不出眾，卻因作風大膽、接戲百無禁忌而成名。1995年，李華月自導自演并自己投資，拍攝了一部突破當時香港電影尺度的電影《血戀》。

此片因標榜全程實拍，令李華月成為當時香港唯一一位公開打破尺度的女星。

李華月這個名字現在已經被人遺忘，1956年出生的她在香港影壇僅活躍了不到四年時間，先后參演過近二十多部電影，但大多都是戲份不太重要的配角，且基本都是在格調不太高的剝削電影，稍微戲份比較多的是黃秋生主演的《八仙飯店》和《虐之戀》中的角色。

李華月入行時已經36歲，加上自身長相氣質平平，因此論知名度和影響力完全不及當時的葉玉卿、葉子楣等女神級演員。但她在外國長大，家境優渥且從小受到西方思想熏陶，因而作風大膽豪放張揚前衛，在拍戲方面也比其他遮遮掩掩的女演員要放得更開。

1995年，李華月在香港影壇已經打拼了三年，卻始終沒有得到出頭的機會。因此決定干脆自己投資拍片，自導自演了這部《血戀》。

在當年民風保守的年代，《血戀》不僅是第一部把鱔魚橋段搬上大熒幕的電影，且女主角李華月在當年的報紙上公開征求男主角，還要求一個重口味條件，引爆全港熱議。

原來李大姐不僅要求男主角必須親身上陣拍戲，力求真實感表演，媒體曾爆料，她當時屬意的男主角為為三線男星翁世杰，但翁無法接受這樣的要求，最終選了一位牛郎出身的演員陳偉狄演出。

電影中另一位戲份比較重的男演員叫做蘇B，又名蘇壽山，或蘇國柱，他在九十年代的一些香港電影中偶有出演一些小角色，後來也曾拍攝不少地下電影，代表作是《舢舨92》和這部《血戀》。

李華月雖然掛名了導演，但此片真正的幕后操刀者是大導演牟敦芾。

本片的情節較為簡單，概括起來就是： 一個偷渡女人出軌引發的悲劇。

背景大約是在八十年代的香港，中年男人 賈益生（蘇B 飾）因考試作弊不能完成學業，只身來港后在大澳經營一家養魚、賣魚的魚檔謀生，可卻不甘于現實，終日怨天尤人，儼然就是低配版高啟強的人設。

即使在整個華語電影史上，《血戀》都堪稱是一部相當另類的異色之作。影片一方面極盡剝削獵奇之能事，已經完全脫離了香港傳統商業電影的范疇，說是在挑戰觀眾的承受能力都不為過。

但另一方面，導演牟敦芾顯然不甘心僅僅拍攝一部純粹的剝削電影。本片算是同類型電影中故事較為完整的，人物塑造比較細致，片中出現的每一處細節都在前后有呼應，舉個簡單的例子：阿芝在內地曾經遭受一名干部的折磨，對方後來退休來到香港，每天無事，就是溜鳥，到了影片結尾，阿芝阿根從山崖跳下，死狀慘烈，發現他們尸首的正是那個遛鳥的退休干部，讓電影多處一層宿命式的悲劇意味。

而且這部電影中有不少批判諷刺性的橋段在其中，將肉體感官刺激與時代憤怒情緒糅合在一起，前半部分，就是武大郎與潘金蓮的故事的翻版，后半部分則多少有點《雌雄大盜》的感覺。

曾與李華月合作《八仙飯店》的黃秋生，曾爆料《血戀》拍攝內幕。他說有些女星是被逼著拍這類電影，但有些人是自己很享受，還透露李華月曾經邀請他出演，只是黃秋生并未答應。

《血戀》在當年香港上映時，憑借驚世駭俗的話題，締造近400萬港幣的票房佳績，令首次擔任導演的李華月名聲大噪，于是她趁熱打鐵各種造勢，又邀請徐錦江和日本導演石村二郎拍了一部續集《血戀2》，可惜影響力遠不如第一部。

兩部《血戀》之后，李華月選擇去好萊塢出演了一部低成本動作片《霹靂女殺手》，想要學習楊紫瓊轉型成為「打女」，奈何電影制作粗糙廉價，沒能引起太大反響，李華月自此陷入沉寂。

作為曾經的話題女星，李華月最近一次被媒體曝光是在幾年前，被人拍到出現在香港街頭，只見照片上的她與當年判若兩人，再也不復往日光彩，讓人感嘆歲月的無情！