香港的大熱電影《古惑仔》，這個系列電影，在當年是非常的火爆，按照香港電影公司的慣例，一定會把《古惑仔》的價值給吸取到極致才對。

可是為什麼草草收場，不繼續拍下去呢，幾個無法避免的原因造成了現在這種情況！

一，演員的問題

《古惑仔》是根據熱門漫畫《teddyboy》改編而來。

漫畫自1992年開始連載，到今年為止已經更新了2000多期，終于在2020年5月份正式完結。

「天真的聲音已在減退，彼此為著目標相聚……所有故事像已發生，漂泊歲月里。」

這是《古惑仔》的主題曲，曾經響徹大街小巷，是很多80，90后的回憶。

漫畫中，作者寫了一個開放式的結局，陳浩南和大飛都還活著，給大家留個念想。

時間拉回1995年，

當時，王晶，劉偉強，文雋三個人成立了「最佳拍檔公司」

成立后，幾人準備將《古惑仔》搬上大銀幕，一番準備后，1996年，1月，《古惑仔之人在江湖》在香港放映，

結果爆了一個大冷門，票房超過2000萬港元。

一個月后，當劉偉強和文雋還在為票房飄紅興奮不止時，老板王晶卻讓兩人在三月份前把第二部拍攝完畢，因為，王晶已經談好了院線，三月份的時候要上映。

兩人一下就蒙了，別說演員了，當時連劇本都沒有，

可是，合同已經簽了，不拍不行，兩人只能硬著頭皮上。他們先聯系了演員，但鄭伊健沒有檔期，所以他們只能讓「山雞」當主角，

當時小編看的時候不理解為什麼主角換成了陳小春，后來看了新聞才知道。

第二部的片名叫《猛龍過江》。

在確定好演員之后，電影開始開拍，拍攝時間總共用了十四天，由于沒有劇本，所以只能邊寫邊拍，演員都是在現場記台詞，

好在電影順利拍攝完畢，在三月份如期上映，票房為2200萬港元。

鄭伊健在當時完全是一個新人，沒有什麼機會，在出演了《古惑仔》之后一炮而紅，陳小春等人也是因為電影中的角色被觀眾所熟知，

但受到電影的影響，現實中也為演員本身帶來的不少影響，同時電影的內容也受到很大的爭議。

在這種情況下，陳小春曾公開表示過，希望大家能將劇中的人物和他自己分開，自己只不過是在扮演角色而已，

鄭伊健也曾因為出演這部電影而感到后悔，后來鄭伊健拍攝了很多反黑幫的電影作品，讓他們繼續出演電影中的角色顯然是不可能的。

二，版權的問題

《古惑仔》系列電影不能繼續拍下去，版權也是一個很大的原因。

在第三部時，王晶把版權賣給了嘉禾，票房有高有低，總體來說還不錯，

到第六部時，嘉禾公司將電影版權賣給了華納公司，最奇葩的是，賣出去的并不是漫畫版《古惑仔》的版權，而是電影版的《古惑仔》版權，小編在得知這個事實的時候也是一頭霧水，（為什麼呢）。

基于此，嘉禾公司也就沒有資格再去拍攝電影版《古惑仔》的權利，也因為這樣，第六部就只能用《勝者為王》為片名，不能打出《古惑仔》的宣傳口號，

看過這部電影的朋友們應該可以明顯感覺到《勝者為王》中，雖然演員是一樣的，但是給人的感覺卻大不相同，

除了版權的原因，還有一點是香港特區政府的限制

《古惑仔》上映的那段時間，香港社會的打架斗毆現象大幅增加，給香港警察帶來了不小的麻煩，

因此電影中，打斗的場面少了很多，大多都是文戲。

三，時代不一樣了

時間步入2000年之后，好萊塢電影攻占全球，尤其是以漫威為代表美國個人英雄主義電影，收割各個主要電影市場的票房。

中國大陸這邊也通過張藝謀的《英雄》，進入商業片的時代，香港地方太小，制作成本太大的話，票房很難收回來。

進入千禧年以來，人們對美的審視眼光也變了，社會治安越來越好，年輕人打架斗毆現象越來越少，社會不允許有暴力存在的空間。

四，不良影響太大

電影中，我們經常可以看到畫面中，燈紅酒綠的繁華街景和手持砍刀的古惑仔走在路上，兩者之間形成鮮明對比。

劉偉強就曾說過：「這種都市的熱血和張力，不用砍的血肉模糊，支離破碎，打個火機就有氣勢。」

影片里，一言不合就開打，一打就是人山人海，烏壓壓一片，

這種畫面對三十歲左右有了家庭的人來說，不算什麼，但是對那些十幾歲，二十歲左右的青少年來說會產生很大的不良影響，

青春期嘛，大家都懂的。

哪個學校沒有幾個‘山雞’，‘陳浩南’。

打架被逮捕進去

陳小春曾在電視中公開說過：「我們是壞人，我們教壞人，總是帶給人負能量。」「但是要記得，我們只是演員。」

大哥‘陳浩南’接受采訪時，更是袒露非常后悔拍攝《古惑仔》

他說：「當演員是很被動的，其實那個時候我并不是很想拍《古惑仔》因為那個形象不是很好，太過現實了，而且起初我以為是要演警察呢，本來是想當歌手，不喜歡拍戲，但是沒想到《古惑仔》會那麼成功，這些都不是我們能控制的。」

電影也在一定程度上美化了黑社會，好像那些街頭打架的都是一些重情重義的人，其實不過是一些小混混。

漫畫原作者‘牛佬’說過：「義氣只是一種人性，放在任何圈子都是如此，每個圈子都可能會發生考驗友情的事。」