1989年，徐克力邀「新派武俠片宗師」胡金銓出山，拍攝了《笑傲江湖》。

在該片的拍攝過程中，徐、胡二人因為創作理念的不同，產生矛盾。之后，胡金銓退出了《笑傲江湖》的拍攝，而徐克、程小東、李惠民、金揚樺、許鞍華5位導演聯手，完成了影片剩余的拍攝工作。

1990年，《笑傲江湖》上映。這部由6大港片名導攜手完成的武俠巨制，在彼時的港片市場之上，獲得了極高的評價，同時也掀起了一股「新派武俠片」的拍攝熱潮。

而后的《笑傲江湖之東方不敗》、《新龍門客棧》，更是將這股「新派武俠片」的拍攝熱潮，推向高峰。

1993年，新派武俠片在港片市場上，迎來了最瘋狂的時刻。這一年，武俠題材的電影作品，扎堆出現在港片大銀幕上。

創作題材的泛濫，讓武俠片快速失去了觀眾市場。而不少優秀的武俠作品，也在這一年遭遇了票房重挫。

比如王晶、李連杰合作的《倚天屠龍記之魔教教主》，洪金寶、楊凡合作的《一刀傾城》，張豐毅、關之琳合作的《殺人者唐斬》。

1993年時的朱延平，在「長宏影視」的投資之下，也以監制的身份搞了一部武俠作品——《新流星胡蝶劍》。

為了吸引彼時的市場觀眾，朱延平在該片中集結了 梁朝偉、王祖賢、楊紫瓊、甄子丹、林志穎、葉全真、徐錦江、庹宗華等一大批人氣影星，并邀請了當時最受歡迎的動作指導 程小東，為影片進行打斗設計。

為了給這部《新流星胡蝶劍》制造賣點，朱延平還邀請了「樂壇教父」李宗盛，為影片配樂、譜曲。

然而，1993年的港片市場上，武俠片競爭的實在是太厲害了。《新流星胡蝶劍》雖然擁有強大的制作陣容，但最終卻只拿下了 910多萬的票房成績，可以說是賠了個底朝天。

面對巨大的損失，作為監制的朱延平，也開始想辦法找補。此時，他想到了一個人，那就是劉鎮偉。

1992年，王家衛拿到投資，開機拍攝《東邪西毒》。影片的制作周期一拖再拖，令投資方十分不滿，于是劉鎮偉臨場救急，利用原班人馬，趕工拍攝了《東成西就》。

這部《東成西就》上映后，獲得了不錯的票房成績。劉鎮偉這套「一片雙拍」的操作，也成為了彼時的一段影壇佳話。

梁朝偉、甄子丹合作的《新流星胡蝶劍》虧損之后， 朱延平決定模仿劉鎮偉，也搞個「一片雙拍」，用一部電影的成本，搞出兩部作品，以此來分擔《新流星胡蝶劍》的票房虧損。

可是要搞「一片雙拍」，朱延平面臨著一個很大的問題。

劉鎮偉拍《東成西就》時，王家衛的《東邪西毒》還未完工，演員和劇務都在。可彼時的《新流星胡蝶劍》已經完成拍攝，演員們都已經離開，朱延平手上只有一堆拍好的膠片素材，以及一堆用剩下的道具。

然而，這個問題并沒有難倒朱延平。

利用《新流星胡蝶劍》的已有膠片素材，朱延平找來了 莫少聰、陳寶蓮、倪淑君、樓學賢等人，補拍了一些鏡頭，之后將補拍的鏡頭與《新流星胡蝶劍》的素材剪輯在一起，剪輯出了一部限制級武俠片作品——《劍奴》。

這部《劍奴》上映后，獲得了不錯的市場效果，還讓投資方在《新流星胡蝶劍》里的投資扭虧為盈。今天我們就來聊一聊，朱延平導演的這部另類武俠之作——《劍奴》。

電影的一開始，朱導利用一段旁白，對電影故事發生的時代背景，進行了簡單介紹。

明崇禎末年，時局動蕩、流寇橫行、民不聊生，百姓為了生存易子而食、綱常崩壞。《劍奴》的故事，正是發生在這樣的時代背景之下。

在一座樹林里，一男一女兩名「殺手」，正在等待自己的雇主，清算尾款。男的叫獨孤云（樓學賢飾演），號稱中原第一劍。女的叫葉紅（倪淑君飾演），是一名青樓女子。

這時，一個神秘人來到樹林，與兩位「殺手」見面。神秘人與兩位「殺手」似乎是老相識，葉紅詢問神秘人，大家什麼時候能夠坐在一起，喝兩杯、敘敘舊。

可是神秘人卻表示，三人之間只有買賣，沒有交情。

另一邊，賣藝人張老漢帶著女兒舞娘（陳寶蓮飾演），在一家客棧休息。

于是，張老漢將女兒賣給了染坊老板做小妾。這樣一來，張老漢能賺個養老錢，女兒也可以過上安穩的生活。

可是這一夜，幾名黑衣人突然出現，抓住了張老漢，并帶他來見了一個神秘人。張老漢似乎認識神秘人，對神秘人一頓責罵。而神秘人也干掉了張老漢。

父親遇害后，舞娘來到染坊，向染坊老板求助。豈料，神秘人帶領一群「殺手」趕到，血洗了染坊。舞娘被神秘人所抓，可是神秘人并沒有干掉她，反而是放她離開。

無家可歸的舞娘，一路逃亡。在一條河邊，她遇到了正在與人打斗的獨孤云。

當時的獨孤云，正在執行一項刺殺任務。按照江湖規矩，「殺手」不會在現場留下活口，可是獨孤云干掉了目標之后，并沒干掉舞娘。

當夜，獨孤云來到一家酒樓吃飯。不多時，舞娘也跌跌撞撞來到這里。因為身上沒錢，所以舞娘站在酒樓門口發呆。

出于同情，獨孤云買了幾個包子，送給了舞娘。拿到包子后，舞娘轉身離開，卻在一個巷子口，被一群壯漢抓走。

獨孤云本想上前營救，可是多管閑事是江湖大忌，他最終選擇了袖手旁觀。

幾名壯漢將舞娘，賣到了青樓「古月莊」。古月莊的老板，正是之前出現在樹林里的「女殺手」葉紅。

葉紅髮現，舞娘的背上有一塊胎記，于是便將她留在了古月莊。而壯漢拿到錢之后，離開了古月莊，來到了樹林之中，約見了一個神秘人。

壯漢告訴神秘人，一切都已經按照吩咐、安排妥當，而神秘人也出手干掉了壯漢滅口。這個神秘人，似乎是在有意謀劃一個陰謀。

在古月莊，葉紅逼迫舞娘接客。舞娘不肯墮入風塵，選擇了逃走。逃跑的路上，舞娘經過一間茅屋。在茅屋里，她遇到了獨孤云。

舞娘向獨孤云求助，獨孤云反倒抓住了舞娘，將她送回古月莊，交給了葉紅。

原來，獨孤云與葉紅，即是搭檔也是戀人。葉紅利用青樓作掩護，暗中接下行刺任務。而獨孤云則住在古月莊不遠處的茅屋內，隨時等待消息、隨時行動。

逃跑失敗后，舞娘跟隨葉紅返回古月莊，并開始對葉紅言聽計從。

這一日，葉紅再度來到樹林中，與神秘人相見。神秘人打算干掉皇帝身邊的親信曹公公，還出價十萬兩黃金。葉紅接下了這單生意，并向神秘人道喜。

原來，神秘人與葉紅、獨孤云是同門師兄弟。后來神秘人進了宮，成了李公公。若是除掉了曹公公，李公公便可執掌西廠，權傾朝野。

賀喜的同時，葉紅也告訴了李公公一個消息，她找到了師父的女兒。為了報仇，她會讓師父的女兒受盡凌辱、生不如死。

得到任務后，葉紅安排獨孤云，前去干掉曹公公。一番血戰之后，獨孤云完成了任務，但也身受重傷。

舞娘來到茅屋，為獨孤云包扎傷口。舞娘告訴獨孤云，這次任務完成后，葉紅會干掉他。

獨孤云與葉紅，一直深愛著彼此，獨孤云認為，葉紅不會做出這樣的事。可是沒多久，獨孤云便遇到了刺客的襲擊。

身負重傷的獨孤云，干掉了刺客，可是葉紅卻對他的傷勢，不管不問。

獨孤云受傷后，舞娘再度出現，舞娘告訴獨孤云，刺客是葉紅和李公公聯手安排的，葉紅其實一直都在利用他的感情。

獨孤云帶著舞娘，前去找葉紅對峙。面對舞娘的指證，葉紅百口莫辯。惱怒的葉紅，打算干掉舞娘，而一旁的獨孤云突然出手，救下了舞娘，干掉了葉紅。

干掉心愛之人后，獨孤云傷心不已。此時，舞娘帶他借酒消愁，豈料酒中有毒。獨孤云中毒后，舞娘也說出了一切的緣由。

原來，干掉張老漢的人，正是李公公。那夜，張老漢遇害后，舞娘逃到了染坊。

李公公告訴舞娘，只有她能干掉獨孤云、葉紅，就放她一條生路，還會贈予她十萬兩黃金。

為了生存，舞娘決定忘掉「殺父之仇」，與李公公合作。而在李公公的安排之下，舞娘來到古月莊，并開始暗中計劃挑撥獨孤云、葉紅的關系。

完成了任務之后，舞娘去找李公公領賞，可是李公公并沒有遵守承諾，還拔掉了舞娘的舌頭，讓她變成了啞巴，流落街頭。

李公公為何要布下這樣一個局？

原來，李公公、獨孤云、葉紅都是孤兒，自幼被張老漢收養，成為了張老漢的徒弟。生逢亂世，為了生存，張老漢將三個徒弟賣掉換錢，唯獨留下了自己的親生女兒。

當時，年幼的李公公并不懂事。在師父的哄騙下，他進了宮，遭受了宮刑。受刑后，李公公在心中暗暗發誓，他要報仇，要報復哄騙自己的師父，報復沒有告訴自己真相的師兄、師姐，報復將自己帶進宮的曹公公，他要讓這些人體會世間最大的痛苦。

時光荏苒，李公公長大成人，并在西廠擔任要職，他查明了仇人們的下落，并設下毒計，折磨幾人。最終，在李公公的謀劃之下，彼此深愛對方的葉紅、獨孤云，反目成仇，一直被師父視如珍寶的舞娘，也流落街頭、生不如死。

大仇得報之后，李公公心頭一片空虛。這一日，李公公從睡夢中醒來，看到了師父、舞娘、獨孤云、葉紅的魂魄，4人來找李公公敘舊。

談笑中，李公公飲下一杯毒酒，結果了自己的性命，電影也在此時結束。

閱片經驗豐富的觀眾，應該不難看出，朱延平導演的這部《劍奴》，其實就是把《流星胡蝶劍》與《愛奴》兩個故事，進行了二合一處理。

電影的名字《劍奴》，也是在《流星胡蝶劍》和《愛奴》兩部作品之上各取一字。

1972年，邵氏名導楚原放棄了傳統粵語片的拍攝，開始向武俠題材轉型。

而1976年，由楚原執導拍攝的《流星胡蝶劍》，也正式拉開了港片市場上的「古龍武俠片」風潮。

在這部《劍奴》里，朱延平將《流星胡蝶劍》、《愛奴》合二為一，似乎也是想對影壇前輩楚原，進行一番致敬。畢竟在華語電影市場上， 拍古龍的武俠作品，楚原敢認第二，沒人敢認第一。

相比于梁朝偉、甄子丹出演的《新流星胡蝶劍》，這部《劍奴》的制作，可以說是十分粗糙。

然而正是這份粗糙，讓《劍奴》在意境的表達方面，超越了《新流星胡蝶劍》。

前文中我們也說過，這部《劍奴》主要是依靠《新流星胡蝶劍》的膠片素材，加上莫少聰、倪淑君、樓學賢、陳寶蓮的補拍鏡頭，剪輯而成。

鏡頭補拍時，朱延平導演本著「能省即省」

比如：兩個人站在荒野，誰也不動、誰也不說話的非靜止畫面。

再比如：一個人在屋內磨劍，屋里什麼也沒有，只有一個堵墻、一扇窗和一個人影。

亦或是：兩個高手比武，開打前，兩人互相盯著對方，也不說話也不動，鏡頭一晃，一個躺著、一個站著，這就算打完了。

這樣極度簡化的設計，反倒是讓影片多出了幾分意境。而古龍武俠作品，最看重的就是意境。

極度簡化的鏡頭，讓《劍奴》多出了不少鏡頭意境，而出色的配樂，更是讓鏡頭的意境得到了升華。

朱延平導演將橫山菁兒的《英雄的黎明》，作為了這部《劍奴》的配樂。《英雄的黎明》哀婉悠長的旋律，與電影殘酷、悲涼的故事，可謂是相得益彰。在這哀婉旋律之下，鏡頭中的人物，也多出了幾分宿命的蒼涼。

值得一提的是，在李若彤、古天樂版《神雕俠侶》里，背景配樂也是這首《英雄的黎明》。

與《新流星胡蝶劍》的大咖云集不同，在這部《劍奴》里，朱延平剪掉了梁朝偉、王祖賢、甄子丹、楊紫瓊等人的戲份，將參與補拍的莫少聰、樓學賢、陳寶蓮等人，作為了故事的主題。

失去了明星陣容，也就意味著失去了票房號召力。為了迎合市場票房，制造商業賣點，朱延平導演在這部《劍奴》里加入了不少限制級的戲碼。

在限制級戲碼與意境化鏡頭的雙重加持之下，這部《劍奴》在上映后，也獲得了不錯的市場成績。

這部《劍奴》的制作周期十分短暫，《新流星胡蝶劍》下架一個月后，朱延平導演就帶著這部《愛奴》，沖入了限制級港片市場。

因為是限制級的作品，所以《劍奴》在院線拍片方面，受到了限制。該片在院線市場上，只拿到了260多萬的票房成績。

然而90年代初，正是碟片音像市場大爆發的時期，憑借限制級的噱頭，這部《劍奴》在彼時的碟片市場上大受歡迎。《劍奴》在碟片市場的利潤，也成功讓投資方在《新流星胡蝶劍》里的投資扭虧為盈。

扭虧為盈之后，長宏影視又為朱延平投資了《飛天貓與神經的》、《新烏龍院》兩部作品。而這兩部影片，也算是朱延平導演在商業片市場上，最具代表性的作品了。